Después del viaje: aprendizajes y proyecciones tras la London Design Biennale, el World Design Congress y Zagreb Design Week
¿Qué significa diseñar —y diseñarse— cuando el mundo cambia más rápido que nuestros planes?
Después del viaje. Lo que aprendimos en Londres, Zagreb y Tijuana. Volvimos con una certeza: el diseño es comunidad, cuidado y práctica situada.
Vimos cómo Play Borderisms dialoga con temas globales: memoria, migración, ritual, desigualdad, estética, política; y cómo, desde Tijuana, también aportamos una mirada transfronteriza que se vuelve método, no tema. Entendimos que las condiciones geopolíticas cambian rutas, alianzas y tiempos. Que sostener conexiones requiere otro tipo de esfuerzo. Que la esperanza también se diseña.
Y con ello nace el tema de Tijuana Design Week 2026:
“Diseñar(se): del yo al planeta. De una vez: la urgencia de imaginar otro futuro”.
Volver no fue regresar: fue reencuadrar. Seguir diseñando es seguir cuidando.
El diseño como espejo, cuerpo y relato
The Auto-Ethnographic Turn in Design abre una posibilidad radical: que el futuro del diseño se encuentre tanto en la introspección como en la empatía, tanto en el cuerpo como en el territorio. Propone una práctica donde mirar hacia adentro no significa aislarse, sino encontrar formas nuevas de relación.
El diseño, visto desde aquí, es una conversación entre lo que somos y lo que podríamos llegar a ser.
El objeto como manifiesto: pensar el diseño desde la responsabilidad
The Responsible Object nos recuerda que cada objeto, cada sistema o práctica puede ser leído como un manifiesto silencioso. Un objeto responsable no sólo cumple una función: testimonia una forma de mirar y habitar el mundo.
Desde Enigma Creative, entendemos ese gesto como el núcleo de nuestra práctica: diseñar es ensamblar relaciones, componer vínculos, activar conversaciones. El diseño, más que una disciplina, es una red viva de ideologías, responsabilidades y afectos en constante negociación.
Diseñar desde la incertidumbre: crear significado en contextos complejos
En nuestro trabajo como diseñadores, pocas veces partimos de condiciones ideales. No siempre hay briefs claros, datos precisos o métricas definidas. En lugar de eso, muchas veces lo que encontramos es ambigüedad, falta de estructura y contextos marcados por desigualdades. Con el tiempo descubrimos que esa incertidumbre no era un obstáculo: era un punto de partida.
Pensar y vivir el diseño transfronterizo
Describir la experiencia de vivir y actuar en mi ciudad es un reto.
468 señales de Nueva York en un póster: así es el trabajo de Alex Daly & Hamish Smyth
Este póster de nuestra colección, está diseñado por Alex Daly & Hamish Smyth, de la firma Pentagram; pertenece a una edición limitada y se inspira en la ciudad de Nueva York, “The city that never sleeps”.

